
Marcel et son orchestre
Après 12 ans d’attente, c’est officiel : Marcel et son Orchestre est de retour avec un nouvel album en février 2025 !
Cela fait plus de 35 ans aujourd’hui qu’ils cultivent la faute de goût. Leur énergie très punk, jubilatoire et convulsive les a conduits dans toutes les salles de France et sur les scènes de la plupart des festivals.
Leur discographie débute en 1991. Elle est riche d’un répertoire de plus de 130 titres répartis en 8 albums et 2 EP. À ce jour, Marcel totalise plus de 450 000 disques vendus et au moins 2 500 concerts au compteur.
Cela leur vaudra même une nomination aux Victoires de la Musique catégorie révélation scène en 2002.
Musique ou plutôt style d’appellation origine incontrôlable, Marcel se situe très exactement entre Bourvil et Metallica. En jouant et mélangeant des milliards d’influences, le groupe aura inventé le Raggabilly, le trash-opérette, la country-sélectif et le Blouck (Black-zouc).
Volontiers décadents, raffolant du mauvais goût, les Marcel s’appliquent pour faire mauvais genre.
Ils se régalent de nos fautes, appuient là où ça fait mal.
S’ils donnent l’air de se foutre de tout, les Marcel ne se défilent pas quand il faut lever la voix et pousser des coups de gueule et s’il fallait leur coller une étiquette, on dira que Marcel est un groupe 3D : Danse, Déconne, Dénonce.
A découvrir absolument !!
Les Wampas
Qu’elle semble loin, l’année 1983, où Didier Wampas et ses potes formèrent les Wampas, groupe à peine remis de la déferlante punk qui avait surgi quelques années plus tôt.
C’étaient les années Mitterrand, les années de la FM, et les Wampas allaient s’installer dans le paysage du rock français pour (presque) l’éternité.En 2022, Les Wampas, incarnés par l’infatigable trublion de la scène punk rock hexagonale, revient en grande pompe avec Tempête, tempête, le bien nommé successeur de Sauvre le monde. Pas de faute volontaire de frappe sur ce quatorzième album. Ni de faute de goût d’ailleurs. Dès l’ouverture, « L’avocat » annonce la couleur : ce sera abrasif, subversif, compulsif, et pas mal d’autres choses en -if… mais pas que.
« Tempête, tempête » single éponyme de l’album, n’est pas en reste en termes de déhanché débridé. Choeurs, solo, accords majeurs fièrement abattus sur la guitare se fondent parfaitement dans cette mélodie vocale ultra efficace. Les quinze titre de l’album arpentent les chemins bien connus des légendaires Wampas. Le groupe, estampillé rock alternatif, voire psychobilly, a toujours joué dans la cour des grands sans jamais se prendre pour le caïd de la récré. Chez les Wampas, tout convergevers l’énergie, le plaisir, le riff qui jaillit d’une six-cordes rageuse pour défier avec panache les saletés de la vie. Engagés, les Wampas ? Oui, mais sans emphase, sans portes ouvertes enfoncés, avec toujours humour et humilité : voilà ce qui, quarante ans après, fait d’eux un groupe au capital sympathie jamais démenti. C’est généreux, vif, enlevé, boosté à la rage joyeuse d’en découdre avec la vie.


Soviet Suprem
Les Soviet Suprem seront de la partie le vendredi 6 juin et ils ont un message pour vous :
Chers camarades,
Nous mettons en place ce système rétro-futuriste de communication, appelé Infolettre, afin de transmettre régulièrement, à chacun d’entre vous, des nouvelles du front, théâtre de la révolution du dancefloor.
Le grand soir est proche.
Après plus de 6 ans d’absence discographique, le Soviet sort un nouvel opus et s’apprête à écrire une nouvelle page de l’Histoire avec un grand H.
Grand bond en avant, nous avons pris le train de l’orient extrême et débarqué en Chine à la conquête de l’Empire du Milieu. Nouvelle source inspiration, un air de jouvence va se répandre sur la planète comme les ondes d’un cygne, glissant sur le fleuve bleu à la rosée d’un matin de printemps.
En bons stakhanovistes, nous avons turbiné, usiné, creusé pour extraire de nos mines 11 perles de jade qui constituent notre nouveau manifeste : « MADE IN CHINA ». L’ALBUM EST DISPONIBLE PARTOUT. Le grand disque rose remplaçant désormais le petit livre rouge de Mao, chaque camarade devra en être pourvu. Tout déserteur sera poursuivi et envoyé au chant dans un camp de rééducation musicale.
Entre culture Wok, hip-hop en ping-pong et course au désarmement, nous invitons l’humanité à nous rejoindre sous la bannière « faucillée » du Soviet Suprem pour que les lendemains chantent et dansent à nouveau.
J’en appelle donc à chacun d’entre-vous pour que le vendredi 6 juin, à Brives-Charensac, nous nous emparions du pouvoir de l’industrie musicale une bonne foi pour toutes et marchions ensemble sur L’Élysée pour bouter le tsar Emmanuel Micron hors du Francistan.
La république : c’est nous !
Vive la Révolution du Dancefloor
Vive le Soviet Suprem
Los Tres Puntos
L’énergie ska punk des Los Tres Puntos viendra clôturer la soirée du vendredi 6 juin prochain !! Un chapiteau qui sera, à coup sûr, marqué au fer rouge !
Survivant du ska punk 90’s, marqué au fer rouge par le rock alternatif 80’s, LOS TRES PUNTOS c’est L’entrain du ska et la rage du punk rock pour un cocktail explosif. Rythmique effrénée et implacable relevée par une section cuivre virtuose, où les textes chantés en français et espagnol croquent le quotidien de notre époque sombre et torturée.
Le nouvel EP « El Sistema » ne déroge pas à ce son si typique rendant reconnaissable parmi 1000 la signature des Puntos. Enregistré au Studio garage (Paris 20e) par Tristan Mazire, c’est un retour dans ce studio tant affectionné par le groupe (Album « SIOH » et « 10 ans ferme »). Efficace et néanmoins pointu, « El sistema » est à l’image de là où en est le groupe … Préférant la qualité à la quantité … Pas de remplissage, juste de l’essentiel et du sens !
LOS TRES PUNTOS, reconnu pour ses concerts endiablés depuis 1995, tient haut la barre d’une certaine façon d’appréhender le musical et l’extra-musical. Fidèle à leurs valeurs humanistes, le parcours de Los Tres Puntos est des plus limpides et irréprochables.
Fervent défenseur de l’autoproduction et du DIY, LOS TRES PUNTOS c’est 28 ans d’activisme, plus de 900 concerts dans toute l’Europe et au Mexique, 6 opus autoproduits, des dizaines de milliers d’albums vendus…


Les P’tits Fils de Jeannine
Comment mieux débuter une soirée qu’avec Les P’tits Fils de Jeanine ?! Embarquez avec eux pour un voyage musical endiablé !
Au commencement, il y a eu l’œuf… Puis Jeanine … et ses rejetons.
Il y a 14 ans, Mémé mettait ses gamins au turbin dans la rue pour lui ramener des sous.
De vers en verres, ils se mirent à chanter.
De verres en tonneaux, ils créèrent les P’tits Fils de Jeanine.
Ils gagnèrent ensuite en expérience, puisqu’ils savent dorénavant, en plus de chanter, dire sur quels accords ils jouent…
Bref, l’âge de la maturation est arrivé.
À travers leurs textes réalistes, drôles et engagés, ils chantent leurs quotidien, leurs espoirs et leurs doutes.
Prenez une pincée de balalaïka, un soupçon d’accordéon, faites revenir dans une mixture cuivrée, ajoutez à cela de l’improvisation et du théâtre, mélangez vigoureusement avec un batteur, et dégustez le tout avec les dentiers de mémé.
Multi instrumentistes facétieux, moqueurs, un peu effrontés et légèrement indisciplinés, les P’tits Fils de Jeanine n’ont qu’une prétention…
Jouer leur prochain concert avec vous !
Rawb
Avec un flow sincère et décomplexé, Rawb et ses musiciens au groove implacable lanceront la deuxième soirée de cette 9ème édition.
Avec son nouvel album « Here and Now », Rawb continue de défendre un reggae moderne et inspiré. Sur scène comme en streaming, sa musique à l’ADN tropical trouve un écho certain auprès d’une génération en recherche de sincérité et de générosité. Né à la Réunion, expatrié en métropole, Rawb a fait le grand saut, quitté l’usine pour devenir artiste. Grand bien lui en a pris car en l’espace de deux années il est devenu une figure qui compte dans le paysage reggae européen.
Un album affirmé qui n’a pas peur d’explorer, de tester et de s’enrichir des influences du mouvement reggae revival (Protoje, Chronixx, Gentleman…), de la scène française, californienne (Collie Buddz, The Green, Stick Figure) et de sonorités plus pop, rock ou drill (de Post Malone aux Red Hot, en passant NF, Russ, French The Kid, DC…). « Here and Now » délivre un son très actuel dans les ambiances et la production mais se veut aussi fidèle à l’âme et aux couleurs empruntées aux grands classiques de la sono mondiale. Les 12 titres définissent à merveille ce qu’est aujourd’hui le projet Rawb : une couleur clairement digitale mélangée à des sonorités organiques et une voix catchy qui accroche à chaque phrase.
Et si le mélange est dans la musique, il est aussi dans les textes. En plus de l’anglais, on retrouve pour la première fois le créole réunionnais et le français sur 3 titres de l’album. Sur ces morceaux, les plus personnels, Rawb a écrit instinctivement dans ses langues maternelles. Des nouvelles sonorités qui emmènent le message plus loin : touchant, sincère et immédiat. Au fil des titres, on découvre plusieurs collaborations avec des artistes de la scène française et réunionnaise. Le duo Jahneration, mais aussi Volodia et Maylan Manaza apportent ainsi leur énergie et leur force au projet. L’histoire personnelle de Rawb, ses doutes, ses craintes, ses angoisses, les travers de l’industrie de la musique et du monde rejaillissent dans son écriture. La persévérance, le message fort de l’album, est symbolisée sur l’artwork par la carpe Koï (la légende dit qu’elle remonte les cours d’eau japonais et se transforme en dragon !).
